叫我孟德大人 第52章 比我还脏

利用拉升成本、降低利润的手段提高行业准入门槛，是互联网企业常用的手段。

无论是早期的搜狐、新浪，还是后来的阿里、京东、美团，全都开启过烧钱模式，用低价竞争打垮对手抢占市场的同时，也是在给后来者施压。

你想进来可以，但能不能承受得住前期的高风险和高投入，就需要慎重了。

在影视行业这也不是什么新鲜事，已经被用烂了。

举一个鲜有人知的例子吧！

在另一个时空，只要对华娱稍有了解的，都知道港片的没落。

原因有很多，比如，湾湾开放进口片管制，好莱坞大片挤压了港片在湾湾的市场份额，

比如，98年亚洲金融风暴又截断了港片的第二大金主——东南亚市场。

再比如，VCD的普及大大提升了盗版的观影体验，对本就不太注重视觉呈现的港片影响最大。

总之，种种原因造成港片就此没落。在97、98那几年，行业几乎停滞，活不下去了。

在这样的背景下，加上政策的放宽，港岛电影人开始深入内地谋求生路。

结果就是：

狼入羊群！

要知道，在二十世纪末，内地能撑得起票房的导演就一个冯裤子。老谋子还在和欧洲三大较劲，死磕文艺范儿，还没有《英雄》的影子。

至于演员明星，有演技的一抓一大把，但具有商业价值的却屈指可数。

反正和四大天王、金城武、梁朝伟这些根本没法比。

只短短几年时间，港岛电影人与内地同行合作，涌现出一大批经典之作：《少林足球》、《功夫》、《无间道123》、《门徒》等等。

后来被称为港片最后的辉煌。

【合拍片】也成了那个年代成功作品的标配。

以至于从男女主到幕后人员，都秉承着一半港岛一半内地的原则。

包括内地电影的两大代表人物，冯裤子的《大腕》、《天下无贼》，以及老谋子的《英雄》，也都有合拍片的影子。

表面上看，港片焕发第二春，内地观众也能看到好片子，皆大欢喜。

当然是好事儿。

可背地里，还真不是那么回事儿，内地的电影人被欺负惨了。

没办法，在此之前，国产电影走的是欧洲文艺路线，天然的和商业就不搭调。商业化进程更是缓慢的不得了，让港岛来的这波人一冲，几乎就没有生存空间。

无论是演员的片酬，还是工作人员入组后的待遇，完全就是两回事儿。

那段时期，无论是电影，还是电视剧，都是港星的天下。

内地除了少数几个演员能拿到主角，其他人戏再好也只能做配角，而且做配都和港岛来的待遇不一样。

人家一个普通武行都能吆五喝六的牛B上天，而内地演员、工作人员拿着最少的片酬，享受最低的待遇，还特么受排挤。

内地演员王伯昭只是和港岛来的化妆师闹了点矛盾，就被谢霆锋和张卫健以演戏为由打成重伤，闹到所有内地演员集体抗议的地步。

而且，这还不是关键！

如果任由发展下去，内地影视行业都有被完全占领的趋势。

虽说一笔写不出两个中国人，但可不光是港片要生存啊，全华夏也有更多的电影人等着吃饭。

在这样的大环境下，两部“神作”诞生了！！

一部是代表内地电影出战，本着争口气的原则，群策群力之下的大制作——

陈诗人的《馒头血案》。

计划投资2亿人民币！

这是继《英雄》之后，内地第二大投资的大制作。

原本是华裔与英皇联合出资，特效也用香港的特效公司。（那个时间节点的香港特效可一点不差。）

后来，英皇的艺人虽然出演了部分角色，但英皇的厂标却在出品方中除名了，换成了内地的上影集团和京城电视艺术中心，后期特效也换成了韩国和好莱坞的特效团队。

因为什么……已经很明显。

就是要抛开港岛，做咱们自己的国产大片。

总之，《馒头血案》从一部陆港合拍片，变成了纯内地出品方、导演主导的纯血作品。

结果.....

结果陈诗人不争气啊，拍出个史上烂片之首，差点没把华裔赔死！！

而且，很多人不知道的是，但凡陈诗人不浪，踏踏实实地按计划去拍，即便它是烂片，即便因为网络上《一个馒头引发的血案》那个视频致使口碑崩坏，舆论洪流。

即便是这样，这片子都不会赔钱。

按当时的票房和海外版权收入乱七八糟加一块儿，刚刚好够2亿回本儿。

可是没办法啊，诗人就是诗人，后期不停地补拍加戏，生生把制作成本超出去70%，也就是多花了1.4亿。

最后3.4亿的总制作费用，脸没露出来，还丢了个大的！

这使得内地影视行业，从出钱的到出力的，再到演戏的演员，更没法抬起头来。

离开港岛电影人，你们确实不行啊！不争气啊？

除了老谋子和冯裤子，一个能打的都没有啊！？

于是，第二部神作，以及第二位陈姓大导出现了。

港岛导演陈可辛的——《投名状》。

合拍片！

港岛人主导，港岛人证明他们比内地强的又一次机会。

然后，又赔了个大的，比《血馒头》赔的还狠。

（网络数据不准，我的准。）

这部戏怎么说呢？

从它出来那一天开始，就不是为了赚钱去的。

总投资3个多亿！注意，不是像陈诗人那种拍到一半超支，也不是像老谋子的《英雄》，有米拉麦克斯的海外市场托底，可以使劲挥霍。

《投名状》从立项开始，就是拍给国人看的，只有两岸三地的华语市场支撑。

人家也是从一开始就打算好了，投3亿！

也正是因为先有3亿的投资，才有心思把李连杰、刘德华、金城武三大男星都请来。

那3亿的投资是什么概念呢？

一般来说，电影靠票房回收成本，票房要是投资额的三倍多一点才行。

《投名状》的3亿，至少要9到10亿的票房才有机会保本儿。

而那个时间节点，内地历年的票房冠军都没有超过3亿的。

也就是说，出品方港岛的寰亚，还有内地的保利，从一开始就知道赔钱。

而且从一开始，就玩命的花钱！

导演用陈可辛，那是因为陈大导刚刚在好莱坞拍了一部《情书》，正如日中天。

演员用李连杰，也是在好莱坞打出名号，没有比他更贵的。

除此之外，编剧用九个，两岸排得上号的编剧从前往后数都请过来。

设备？设备必须和好莱坞看齐，而且是单机位慢慢拍。

群演一天的盒饭就吃几十万，有钱就是任性。

服装道具没有一样不是精中选精，就是一个贵，就是一个好。

表面上说，是为了振兴港片，加强陆港同仁的深度合作，重振港岛电影。

结果确实拍出一部经典，即便十几年后，依旧被很多人追捧。

可特么赔的比陈诗人还狠！

而且不光赔了钱，也葬送了合拍片的大好前途。

从那之后，再没有一部合拍片成为经典之作。

倒是内地电影人学到了技术，积累了经验。

先后涌现出了《疯狂的石头》、《泰囧》，以至于后来的《捉妖记》等一大批具有商业价值的好片。

也是自那之后，港岛电影人在内地的地位逐渐回归正常，没什么特权了。

也是从那之后，帮了倒忙的陈诗人和华裔开始走下坡路。

而后来的保利什么背景自不多说。

寰亚？

嗯！寰亚的老板虽然是港岛人，但人家是从政的。

当然了，还有一个细节值得玩味。

陈可辛......

制片人出身！除了导戏，最擅长的就是核算成本，控制成本。

他从一开始就知道，这片子得赔个大的。

……

“我和你的处境其实差不多。”

此时此刻，楚安很愿意和林晚晨说几句真心话。

“你的情况是空有林晚星，却缺少在行业立足的根基。”

“而我呢，除了第一周播剧的噱头，一无所有。”

“别看这部戏赚钱了，而且没少赚。”

“可就算把陆鸣泽那一份也拿来给我支配，对于这个行业来说，又有几个钱？”

“两部赔钱的作品，就什么也剩不下了。”

林晚晨听到这儿，长叹一声，感同身受，“是啊，咱们不是天都，没有那么深的根基，只能靠钻营在夹缝中求生存。”

“所以，拉高成本，就是为了把一部分竞争对手挡在门外？”

楚安，“能挡住最好，挡不住也没关系。”

林晚晨皱眉，“什么意思？”

楚安一笑，“挡不住就给天都呗！”

“反正我已经打好样儿了，天都那个陈儒不是很厉害吗？要是看不出这点事儿，他也是白混！”

“后面的对手，自然由天都来挡。”

林晚晨，“……”

有点懵，也有点佩服楚安。

他居然能想到让天都来挡住其他对手。

不过想想也是，天都要是出手，就不是两千万的门槛儿了。陈儒会筑起一道高墙，让绝大多数人进不来。

至于楚安，他和陆鸣泽已经打出了名号，也已经在门里了。

竖起大拇指，“以后常聊，我发现你比我还脏！”

……