夜读全唐诗 第74章 赋得花庭雾

太宗李世民诗之七十三

雾里花庭，诗意未央：李世民《赋得花庭雾》赏析

赋得花庭雾

兰气已熏宫,新蕊半妆丛。

色含轻重雾,香引去来风。

拂树浓舒碧,萦花薄蔽红。

还当杂行雨,仿佛隐遥空。

在唐诗的灿烂星空中，李世民的诗作独具一格。身为一代帝王，他在治国理政之余，以细腻笔触与独特视角描绘自然，《赋得花庭雾》便是其笔下的一抹诗意华章。这首诗宛如一把精巧的钥匙，打开了通往花庭迷雾仙境的大门，引领我们在朦胧诗意中感受自然之美，体悟诗人的内心世界。

逐联细品，诗韵悠长

首联：兰香沁苑，新蕊初绽

“兰气已熏宫，新蕊半妆丛”，诗的开篇，便将我们带入一个馥郁芬芳的世界。兰花，自古便是高雅、清幽的象征，其香气悠悠袅袅，丝丝缕缕，毫无保留地弥漫在整个宫苑的每一寸空气里。这股淡雅的香气，仿佛是大自然馈赠的天然香料，轻轻沁入人心，使整个宫苑都沉浸在一种清新脱俗的氛围之中。

目光流转，只见花丛间，新的花蕊宛如刚刚梳妆打扮的少女，羞涩地半掩在繁茂的枝叶之间。“半妆”二字极为精妙，赋予花蕊以人的姿态与情感，它们似是还未完全准备好展示自己的美丽，又像是在与赏花之人捉迷藏，只露出半分娇俏的容颜，让人忍不住想要一探究竟。这一联诗，不仅为我们勾勒出一幅生机勃勃、芬芳四溢的花庭初景，更让我们感受到诗人对这初绽花蕊的满心喜爱。他敏锐地捕捉到了这一瞬间的美好，用文字将这份惊喜与感动永久珍藏。

颔联：雾色花香，风动韵生

“色含轻重雾，香引去来风”，随着诗句的推进，我们仿佛能看到那轻重不一的雾气如轻纱般缓缓笼罩花庭。在这如梦似幻的雾气之中，花朵的颜色变得若隐若现，时而清晰，时而朦胧。重雾之处，花色深沉浓郁，像是被大自然用浓重的笔墨渲染；轻雾之下，花色淡雅清新，恰似一幅写意的水墨画，给人以无尽的遐想空间。

与此同时，那迷人的花香也不甘寂寞，它像是一位无形的使者，牵引着微风来来去去。微风轻拂，花香便随之飘散，弥漫在整个空间，让每一个身处其中的人都沉醉不已。诗人通过“色含”与“香引”这两个灵动的动词，巧妙地展现出雾气、花香与微风之间的微妙互动，使整个画面充满了动态之美。“轻重雾”和“去来风”，一静一动，相互映衬，将花庭在雾气笼罩下的朦胧与灵动展现得淋漓尽致，我们也能深切感受到诗人对这花庭朦胧美的由衷欣赏。

颈联：雾润花木，色彩交织

“拂树浓舒碧，萦花薄蔽红”，镜头拉近，聚焦于雾气与花木之间的亲密接触。雾气像是一位温柔的画家，轻轻拂过树木，为其添上一抹浓重的绿意。每一片树叶都被雾气滋润得饱满而鲜亮，绿得仿佛要滴出水来，那浓郁的绿色在雾气的轻抚下，愈发显得生机勃勃。

转而看向花朵，雾气又如一位贴心的守护者，萦绕在其周围，轻轻地为它们蒙上一层薄纱。这层薄纱不仅没有掩盖花朵的娇艳，反而使其红色更加鲜艳夺目，如同一颗颗被精心呵护的红宝石，在雾气的衬托下，散发着迷人的光彩。诗人运用“拂树”与“萦花”的细腻描写，将雾气对树木和花朵的不同作用生动地展现出来。“浓舒碧”与“薄蔽红”的鲜明对比，进一步增强了画面的层次感和色彩感，让我们仿佛亲眼目睹了一场色彩与光影交织的盛宴。诗人对自然之美的赞美之情，也在这细腻的色彩描写中溢于言表。

尾联：雾雨相融，空灵幻境

“还当杂行雨，仿佛隐遥空”，诗的末尾，诗人以虚实结合的手法，将我们带入一个更加空灵、梦幻的世界。“还当杂行雨”，仿佛是大自然的一场奇妙安排，雾气与细雨相互交融，分不清是雾化作了雨，还是雨融入了雾。那丝丝细雨，如同精灵般在雾气中穿梭，为整个花庭增添了一份清新与润泽。

“仿佛隐遥空”，雾气在远方的天空中渐渐隐没，变得越来越淡薄，直至消失不见，只留下一片空灵的意境。这两句诗，通过“还当”与“仿佛”两个词，赋予画面一种亦真亦幻的质感，让我们仿佛置身于仙境之中，眼前的一切都如梦如泡影，充满了无尽的遐想。诗人对自然景色的无限遐想，也在这虚实之间得到了充分的体现，他的思绪随着雾气飘向远方，在这空灵的世界里自由驰骋。

整体剖析，意蕴无穷

主题思想：自然之美与诗意生活的追寻

通观全诗，《赋得花庭雾》紧紧围绕花庭雾气展开，通过对花香、雾气、色彩和动态的细致入微的描写，淋漓尽致地展现了自然景色的朦胧美和诗意。诗人在这一方小小的花庭之中，捕捉到了大自然的神奇与美妙，他对自然之美的热爱之情溢于言表。

同时，这首诗也不仅仅是对自然景色的简单描绘，更传达出诗人对诗意生活的向往。在繁忙的政务之余，花庭雾气中的这份宁静与美好，成为了他心灵的栖息之所。他在自然的怀抱中找到了慰藉，领悟到生活中处处都蕴含着诗意，只要我们用心去感受、去发现。这种对自然与生活的热爱和追求，使整首诗具有了深刻的思想内涵和积极向上的精神力量。

艺术特色：手法精妙，意境幽远

李世民在这首诗中展现出了卓越的艺术造诣。细腻的描写是这首诗的一大亮点，从开篇的兰香、新蕊，到雾气中的花色、花香，再到雾气与花木的互动，每一个细节都被诗人刻画得栩栩如生，让我们仿佛能亲身感受到花庭中的芬芳、朦胧与灵动。

虚实结合的手法运用得恰到好处，诗中既有对花庭实景的细致描绘，让我们能真切地看到花庭中的一草一木、一雾一风；又有对雾气虚化的描写，如雾气与细雨交织、雾气在遥空中隐没，使画面更加空灵，充满了梦幻般的色彩，给人以无尽的遐想空间。

动静结合的表现手法也为这首诗增色不少。“拂树”“萦花”“去来风”等动态描写，让我们看到了雾气的灵动与活力，感受到大自然的生机盎然；而“色含”“薄蔽”等静态描写，则使画面更加沉稳、宁静，增强了画面的层次感，让我们在动静之间领略到自然之美的多样性。

整首诗营造出的意境清新、朦胧、空灵，宛如一幅优美的水墨画。我们仿佛置身于一个远离尘世喧嚣的花庭仙境，在雾气的笼罩下，感受着自然的温柔与宁静，同时也能从中得到诗意的启迪，让我们的心灵得到一次美的洗礼。

诗人情感：帝王的诗意情怀与自然热爱

作为一位帝王，李世民肩负着治理国家的重任，日理万机。然而，在这首《赋得花庭雾》中，我们却看到了他鲜为人知的一面——对自然之美有着细腻的感知和深沉的热爱。他以敏锐的观察力和丰富的情感，将花庭雾气这一平凡的自然景象化作了一首优美的诗篇，展现出他独特的艺术视角和卓越的文学才华。

在诗中，我们能感受到他对花庭景色的由衷赞美，那每一朵花、每一片叶、每一缕雾，都成为了他笔下的美好素材。他沉醉于这自然的怀抱，享受着片刻的宁静与美好，也表达出他对诗意生活的向往和追求。这种对自然的热爱和对诗意生活的向往，不仅丰富了他的内心世界，也使他的诗作具有了独特的魅力，让我们看到了一位帝王在威严之外的柔情与浪漫。

《赋得花庭雾》无疑是一首意境优美、描写细腻、思想深刻的佳作。它充分展现了李世民作为诗人的艺术才华和对自然的热爱之情，也为我们在现代社会中寻找内心的宁静与美好提供了一份珍贵的启示。让我们在这首诗的引领下，走进那个充满诗意的花庭雾境，感受自然之美的无穷魅力。