悠闲生活，从作曲开始 第11章 音乐发展历史

星期六李星文不用上课、也不用上班。

今天本来没啥特别安排，就想找个安静的地方待会儿，就去了学校图书馆。

帝都艺术学院图书馆占地1000多平方，有三层，包含了古今外所有关于艺术类方面的书籍！

李星文现在从事音乐行业，就去了音乐书籍方面区域。

来到该区域，就能看到墙上挂着各种乐器的照片，从古老的编钟到现代的电吉他，从传统的二胡到西洋的小提琴，每一张照片都像是在诉说着一段音乐的故事。

地上铺着柔软的地毯，踩上去一点儿声音都没有，整个空间特别安静，只有偶尔传来的翻书声和轻柔的音乐声。

书架上摆满了各种各样的音乐书籍，从音乐理论到乐器演奏，从音乐历史到作曲家传记，应有尽有。

李星文挑了一本厚厚的书，名字叫《音乐发展的历史》。这书看起来挺有年头的，封面上有点磨损，但里面的文字却很有魅力。

李星文找了个靠窗的位置坐下，阳光正好洒在书上，感觉特别舒服。李星文翻开了书，就开始了他的音乐历史探索之旅啦。

这本书一开头就讲了音乐的起源。

说实话，李星文以前还真没想过音乐是从哪儿来的。

书上说，最早的音乐可能是人类在劳动的时候自然而然发出的声音。比如，大家在搬运重物的时候，会一起喊号子，那种有节奏的声音，说不定就是最早的音乐形式呢。

李星文一边看，一边想象着古代的人们围着篝火，一边跳舞一边唱歌“嗷嗷叫......”的场景，感觉特别有意思。

接着，书里讲到了古代音乐,书中描述了古希腊的音乐。

古希腊人特别聪明，他们不仅会唱歌跳舞，还研究出了好多音乐理论。比如，他们把音阶分得很细，还研究了和声。

以前学吉他的时候，老师讲过和弦，那时候还不太懂为啥要这么组合音符，看完这本书，好像有点明白了。原来，这些和弦的原理，早在古希腊的时候就有人研究过了。

然后，书里又讲到了中世纪的音乐。这个时期好像有点压抑，因为那时候教会管得特别严，音乐大多是为宗教服务的。不过，也有一些勇敢的音乐家开始尝试新的东西。比如，格里高利圣咏，那种声音特别空灵，听着让人心里特别平静。想象着在古老的教堂里，唱诗班唱着这种圣咏，那种氛围肯定特别神圣。

说到文艺复兴时期的音乐，那可真是太精彩了。这个时期，人们的思想开始解放，音乐也变得丰富多彩起来。作曲家们开始大胆地尝试新的和声、新的旋律。作曲家们用音乐讲述了一个个感人的故事，让人听了之后久久不能忘怀。

再往后，就是古典主义时期的音乐了。这个时期，音乐变得特别精致、优雅。那节奏轻快又活泼，每次听都让人忍不住跟着哼唱。这个时期的音乐就像生命一样特别有力量。

浪漫主义时期的音乐就更丰富多彩了。这个时期的作曲家们特别注重情感的表达。充满了诗意和情感，让人听了之后心里特别柔软，旋律优美，充满了童话色彩。

到了近现代，音乐的发展就更像是一场革命了。爵士乐、摇滚乐、流行音乐，各种风格的音乐层出不穷。

爵士乐的起源特别有意思，它是在美国的黑人社区里诞生的。那些黑人奴隶们在劳动的时候，用音乐来表达自己的情感，慢慢地就形成了独特的爵士乐风格。爵士乐的节奏特别灵活，即兴演奏是它的灵魂。你可以想象着在那些昏暗的小酒吧里，爵士乐队演奏着欢快的乐曲，人们跟着节奏摇摆，那种氛围肯定特别热烈。

摇滚乐就更厉害了，它像一股旋风一样席卷了整个世界。从猫王埃尔维斯·普雷斯利到披头士乐队，再到滚石乐队，这些摇滚巨星们用他们的音乐改变了整个世界。摇滚乐的节奏强烈，歌词直白，特别能表达年轻人的叛逆和热情。想象着在那些大型的摇滚演唱会上，成千上万的观众跟着乐队一起呐喊，那种场面真是太震撼了。

流行音乐就更不用说了，现在大街小巷都能听到流行歌曲。这些流行歌手们用他们的音乐影响着一代又一代的年轻人。流行音乐的风格多种多样，有抒情的、有欢快的、有动感的，能满足不同人的喜好。想象着那些歌迷们为了自己喜欢的歌手疯狂打榜、应援，那种热情真是让人不得不佩服。

李星文看着看着，不知不觉就到了图书馆要关门的时候。他合上书，心里特别感慨。

音乐的历史真是太悠久、太丰富了。从最早的劳动号子到现在的流行音乐，音乐一直伴随着人类的发展。它不仅仅是声音的组合，更是一种情感的表达，一种文化的传承。

李星文走出图书馆的时候，心里还在回味着书里的内容。我想，音乐真的是人类最美好的发明之一。它能跨越时间和空间，把不同的人联系在一起。不管你是谁，不管你来自哪里，只要你喜欢音乐，就能找到属于自己的那一片天地。