踏碎豪门 442 442

因为时间紧张, 殷怜也没有过多挑剔，经过简单的简历筛选，台词试镜，以及几个与剧本相关的问题, 就把角色给定下了。

二十分钟的短片，却要在五天之内制作完毕，要是按照地球的标准, 这个时间恐怕连拍个广告片的时间都不够。不过对于夏国来说，由于各种业余性质的剧情短片拍摄非常常见，几乎已经算是全民活动，加上全年各种各样的专业或者业余性质的比赛层出不穷, 所以大家对于这种程度的拍摄要求也都见怪不怪了。

人选全部挑选完毕之后, 殷怜跟他们签订了合同，然后就把剧本给了每人一份。上午余下来的几个小时，四个演员轮流跟殷怜去“试妆”, 余下的三人则开始做笔记琢磨人物和记台词。

好在这个世界的文化娱乐事业是真的发展得非常好, 演艺圈子也非常完善。虽然殷怜签下的都是底层的演员，但职业素养也还算不错，演技基本都在线。而且可能是平日接活接得多, 质量虽然比较一般，但是工作的效率却相当不错。

拿到了剧本之后, 他们迅速阅读了起来。一般这种工作, 大家都不会做得很用心, 速度和效率才是重点, 毕竟工资不多，基本上也就相当于华夏跑龙套的日薪翻个两三倍而已。

大家都是练习作，拍摄的人是，演出的人也是，所以都是彼此迁就，求一个差不多。

不过虽然这么说，从雇佣者的工作态度上基本上还是可以看出对方对于作品的态度和期望。如果创作者态度用心，演员就会知道他对演技的要求会比较高，自然而然地就会打起精神来。相反，如果创作者态度敷衍，演员也会得过且过一些。

……至少大部分是这样。

不管哪个行业总会有一些异类。

演员里也总有一些始终保持对于表演的高度热情，不管是什么样的工作都会付出百分之二百的热情去完成，去表现。这种人不管在哪里都值得敬佩，而且也总会获得成功。

不过即使在夏国，也不是每一个都是这样的演员。大部分人多半都只是普通人，虽然性格有所不同，却都很普通，不会贸然为了随便哪一个临时工作付出百分之二百的自己。

一般是这样。

但是当四人看到殷怜的剧本之后，态度都郑重了几分。

他们也终于明白了殷怜之前的问题是个什么意思。

殷怜挑选演员的时候，挑选的都是对于她所问的问题有着比较深入的见解和感触，而且态度与她笔下的相应角色相符的人物。本质上来说，夏国其实很少有人会按照她的这种标准来挑选演员，毕竟这个时代，演技已经成了一种技艺，本色演出反而是让人觉得不屑的。

但并不表示，挑选有着和角色有着相似经历或者特质的演员是不好的。只能说，这么做的性价比太低，对于很多类型的影片都不太合适，大部分编导都会更倾向于比较其他方面的条件而已。

不过殷怜这个剧本，因为本身的主题特殊而普遍，加上她本来也准备在演员的能力上做过多的要求——事实上，以目前这个价位，也没有太多让她挑剔的余地，所以选择这样的方式反而没有什么问题。

而事实证明，这样挑选的好处远不止是演员和角色的天然契合性。至少在看完剧本的时候，四个人都有一种——我可以演出这个角色，我可以把它演绎得很好的——想法。

并不只是表演，还有对于自己的人生的一种抒发。

读完剧本之后，几个演员都迟迟没有说话。

殷怜让在预定中要饰演父亲的男性去试妆。

虽然殷怜的短片对于壳子的要求并不高，但是即使是同样的躯壳，按照她的老师的说法，因为五官体型的不同，配合不同的演员也会有不同的表现效果，有时候是跟每个人表情的方式和肌肉习惯有关系，有时候却是因为其它有些根本说不清楚的玄妙理由。

而且，不是所有人都最适应自己的天生长相。

比如说夏国很有名的一位影帝，他就特别适合编号No.57219的授权形象，媒体甚至称这个形象为他的专属形象，这些年来，他使用这个形象演出了无数经典角色。虽然他也会使用其他形象，但是唯有这个形象，在他的操控下表现力最强。

相比之下，他自己的五官表现力就非常有限，据说是天生的长相问题。

殷怜给演员试了好几个形象，让他尝试了各种表情动作，最后才定下了中意的壳子。

这个过程之中，演员突然开口，问道：“殷小姐你这次的作品，是打算要拿去参与六月梦的比赛吗？”

殷怜倒不意外他能猜到这一点，说道：“你知道啊？”

父亲的演员说道：“因为这个时期，很多演艺网站接的都是几个大型比赛参赛者发布的工作，而目前来说，殷小姐你的剧本最符合的就是今年六月梦发布的主题，所以我就这么猜了。”

然后他说道：“我觉得殷小姐你的剧本……是很有希望的。”

殷怜便笑答道：“我也这么觉得。”

对方说道：“因为剧本很好，所以我建议您把整个拍摄过程搞得正式一点。虽然这会麻烦一些，但是有时候加强一下大家的交流，对于拍摄是好处大于坏处的。”

殷怜有些不解，问道：“你是指什么？先说好，我现在的时间很紧，确实没有什么心思做过多的宣传或者营销。”

对方愣了一下，说道：“当然不是说这个。而且既然是参赛的作品，之前做过多的曝光并没有什么好处。我是说，拍摄讨论会议之类的。”

殷怜愣了一下：“拍摄讨论会议？”

等试妆结束之后，殷怜联系了一下自家导师，询问了对方：“老师，您知道拍摄讨论会议吗？”

导师过了一会儿才回回来：“这个是比较正规的东西了，你目前应该还用不着。你怎么突然问起这个？”

殷怜说明了一下情况。

导师听了，顿时笑了起来，说道：“演员主动向你提起这个？这倒是让人觉得很意外。这个是商业作品必须要经历的一个程序，是比较正式的主创团队交流。在会议上，编导人员会正式向所有参与的人员陈述整部作品的表现意图，然后轮流跟每个人员交流，安排他们在拍摄过程之中所有完成的工作，包括实质上的亦或者表现意图上的。除此之外，也会跟每个演员进行拍摄前交流，确定他们对于自身角色的定位和解读。”

“拍摄讨论会议分成事前会议，进行会议和总结会议。主要目的是让参与的每一个工作人员都真正参与到创作之中。对于像你现在正在进行的私人作品其实用处有限，但是如果是真正的大型商业作品，规划精准的拍摄讨论会议会最大程度提高整个拍摄程序的效率，而且能最大程度发挥每一个参与者的能力，是对于拍摄很有利的。”

导师所说的内容可以说是大大颠覆了殷怜的过往认知，所以她有些惊讶。她说道：“我一直觉得，影视作品说到底是导演的作品……如果每个人对对之指手画脚，不会导致场面太过混乱了吗？”

导师愣了一下，然后回答道：“导演中心制都是几百年前的老黄历了？你年纪轻轻，想法怎么这么落后？而且参与创作也不等于指手画脚，不如说，如果演员在演出时根本不了解自己要演出的是怎么样一个角色，那么他们怎么知道要这场拍摄之中发挥出哪种程度的能力？影视发展早期的时候，很多演员都根本拿不到完整的剧本，所以他们仅仅只是导演手上的某种道具，导演要用得好，效果就好，用不好，效果就不好。但是真正要发挥整个剧组百分之二百的力量，靠导演一个人是不可能的。那样对导演的依赖性太重，也限制了其他人能力的发挥。”

最后她说道：“如果演员要求拍摄讨论会议，我建议你同意。这说明他们对于剧本和影片都有很大的期待……在一部影视作品之中，参与的每一个活人单位都是非常重要的，代表着属于不同思想的力量。”

殷怜挂断通讯之后，若有所思。

之后再去见四个演员的时候，殷怜询问了他们的意思，问谁想要参与拍摄讨论会议，结果四个人都表示了肯定的回复。

会议持续了差不多两个小时左右，说实话浪费了不少时间，打乱了殷怜的安排，但是却很有收获。在会议的结尾，四个人都基本明确了自己的人物设定，理清了许多重要或者关系不大的细节设定，其中也包括了一些殷怜之前没有关注过的东西。

四个演员对于自己的角色都很有想法，甚至给出了许多殷怜之前没法查到的情报。殷怜虽然在写这个剧本前查询了许多相关资料，但说实话，有些时代变迁并不是纯粹靠资料查询能够了解的，她所能找到的也就是别人提供的二手情报，而且信息很杂，多半不是她需要的内容，有些还自相矛盾，花了她不少时间梳理。

但是通过演员们实际提供的素材，剧本之中缺乏基础的一些细节，却慢慢充实了起来，在殷怜脑子里形成了越发丰满的影像，而且渐渐地，也和眼前的演员们联系在了一起。

父亲是个工作繁忙，虽然也想要多陪伴孩子，却不得不妥协的男人。他是一个比较粗放的男人，虽然想要给孩子们更好的条件，却缺乏那种理解孩子真实需求的细腻。母亲是个很爱孩子，却缺乏经验的人，她总是试图想要照顾子女，却每每因为能力不及而半途而废，还迷信一些网上的说法，认为让保姆机器人对孩子进行情感教育不利于他们的成长，而这本质，是源于爱与嫉妒的无法相容。

两个孩子，哥哥厌恶保姆机器人，对她态度冷酷，以此作为对父母的非暴力反抗，妹妹却非常依赖机器人，把它作为自己的情感寄托。

不过这个故事，终究是一个有关于爱与亲情的故事。

所有源于爱的错误，我都希望它只是一条绕了弯的远路，并相信它总能引领向幸福的终点。殷怜觉得这句话也很适合自己的童年经历，就修饰了一下，把它添加进了剧本之中。